花藝師是個很美好但又很辛苦的職位，要有長期做戰的準備，學插花不是朝夕成功的，需要長時間的實踐和對美的認知。一般的花藝師用手做花，好的花藝師用腦做花，而堪稱大師的花藝師是用心靈來創作。這樣創作的作品才能夠體現自然與人的完美結合，達到美與精神的雙重享受，形成花藝的獨特語言，能夠讓欣者解讀與感悟……現在簡單介紹下學插花需注意的五個要點：
一、俯仰呼應
插花中的俯仰呼應是指花材在組合布置中，各花材間在情勢和色彩上的互相顧盼，呼應以及相互聯系、相互滲透的關系，如處理花材的動勢時，一定要注意方向性，務必使各花枝的朝向都圍繞中心而顧盼呼應，不可背向相對；上下和左右伸展的花枝也要相互顧盼呼應，這樣才能保持動勢集中，方能表現出花藝作品的整體感和韻律感。
二、虛實結合
學習插花中的虛實結合即所謂虛即空無、空白、空靈、白，而實則是有、實在結實、黑，由此可知虛和實也是一對彼此對立的矛盾。在中國傳統花藝的創作中，常將虛實結合作為重要手法之一，來表現作品的含蓄美，并留有更多的發揮想象的空間和余地。
三、疏密有致
學插花時花材的組合布置要有疏有密，并且要疏密相間有致，彼此互為關聯，不可等距離、等角度的插制，也不可以全部插滿，密不透風，更不可以整體稀稀疏疏、散而無聚。一般多在造型的焦點處和下部插得密集些，而上部和外圍則宜稀疏些，使整體花材的布置做到上疏下密、上散下聚，以保障作品的均勻穩定性和富有節奏感的韻律美。
四、高低錯落
花材組合要高、低、前、后互相錯開插制，不可都插在同一條直線上或同一個等高線上，使它們互相高低錯落、起伏有勢；前后穿插有進有出，有組織有層次的分布在整個造型的上、中、下和前、后、中三部分，形成有秩序的和諧節奏，以保證作品有明顯的多層次有序的變化和很強的立體感。
五、對比與協調
學插花時對比與協調也是一對相反相成的重要構圖原理，它對插花藝術作品的整體美感有重大影響。有秩序有適度的創造花藝作品中的對比協調關系，不僅可使花藝作品獲得豐富的多樣性和鮮明的特色，而且也使作品內部有共同的聯系，產生鮮明的和諧性，所以對比與協調是藝術形式的重要法則之一。